一把小提琴如何构筑多声部的复调世界？继5月8日“花月音诗”小提琴教研室青年教师音乐会的成功举行，5月15日19:00，“弦上的复调”小提琴教研室教学汇报音乐会，将在梅纽因厅举行。本场音乐会由小提琴教研室主任王泓教授领衔策划，集结三年级至十一年级共12名学生，以巴洛克无伴奏弦乐经典曲目，完整呈现我校小提琴教学的体系化成果与学生阶梯式成长轨迹。

 1、完整K12教学梯度，看见成长每一步

音乐会曲目按照教学进阶编排，覆盖小学至高中全学段，清晰呈现小提琴教研室的系统培养路径。低年级学生以泰勒曼幻想曲中的急板与快板开场，呈现他们在这个阶段建立的技术基础与音乐感知；中年级学生接力巴赫组曲的舞曲乐章，开始接触多声部的处理与音乐逻辑；高年级学生则演绎奏鸣曲中的庄板、广板、行板、急板、柔板等乐章，将多年学习的积累转化为更成熟的音乐表达。

一场音乐会，串联起小提琴学习从启蒙到精进的完整历程。同一个晚上，观众可以看到三年级的孩子如何在台上完成第一次独奏，也可以看到十一年级的学生如何把一首柔板拉出自己的理解。这种跨度，正是青岛梅纽因K12一贯制教学最直观的体现。

2、同曲异奏，感受教学的多元表达

音乐会特别设置了两处同曲演奏环节。巴赫《D小调无伴奏第二组曲》阿列曼德舞曲，将由五年级和七年级学生先后呈现；巴赫《A小调无伴奏小提琴第二奏鸣曲》行板，将由十年级和十一年级学生分别诠释。同一经典曲目，不同学段、不同指导教师的学生带来差异化表达，在教学成果的直观展示中，体现青岛梅纽因个性化培养的教育方式。

此外，音乐会还安排了一首中提琴曲目。巴赫D小调大提琴无伴奏第二组曲的前奏曲与吉格舞曲，将由七年级学生用中提琴演绎。中提琴改编巴赫大提琴组曲是古典音乐界公认的常规演奏形式，在小提琴为主的整场音乐会中，带来一抹音色上的丰富。

3、舞台，是音乐学习的一部分

本场音乐会为每位参演学生提供了独立独奏的机会，从初次登台的三年级学生，到已积累了一定演奏经验的十一年级学生，每位学生都在这个过程中练习专注、练习面对观众、练习把琴房里的积累转化为台上的表达。舞台历练是音乐学习中不可替代的一环，让每一位学生在真实的演出中积累经验、收获信心，正是学校全人教育理念在教学实践中的自然延伸。

5月15日，走进梅纽因厅，聆听十二种不同的声音，看见十二段正在发生的成长。