"归音・逐光"校友音乐会系列温暖启幕，首场演出已圆满落幕。2025届古典吉他校友李明轮，带着美国茱莉亚学院一年的成长重返母校，与青年大提琴家祁虹谷一同，用琴声完成了一场关于归乡与传承的诉说。首场演出的余温还在，另一封从曼哈顿寄来的信已经抵达梅纽因。6月12日晚7点，同样在梅纽因厅，2025届校友、现就读于美国曼哈顿音乐学院的荆浩然将带来他的独奏音乐会：“无词的浪漫”。他说，这不是一场汇报演出，而是一封写给母校的信。亲爱的老师、同学们、朋友们：我的初衷，是回到起点，讲述一路的风景。这场音乐会，我叫它“无词的浪漫”。名字来源于门德尔松的《无词歌》——那种不需要歌词，只凭旋律就能把心里最柔软的话说出来的音乐。因为有些情感，言语是无法承载的。比如我对母校的感激，对每一位老师的敬意，对朋友、同窗的珍惜，对故乡青岛的眷恋，还有在海的对岸无意中触动我思乡感情的瞬间。这些片段，我想用琴声讲给你们听。我特别邀请了学校7年级的许家硕同学和我同台。看着他，我仿佛看到了当年的自己。音乐的传承，就是这样一代一代走下去的。还将与白咏轩（大提琴）、王梓康（钢琴）两位好友合作德彪西《G大调第一钢琴

6月4日19:00，青岛耶胡迪梅纽因学校梅纽因厅，《当我们开始歌唱》主题音乐会将温情启幕。平日里深耕小提琴、大提琴、钢琴、圆号等器乐专业的学子，将暂时放下主修乐器，转身站上歌唱舞台。整场演出不乏钢琴、吉他现场伴奏加持，少年们以人声为主、器乐为辅，完成一次全新的艺术跨界尝试。不少同学将迎来人生首场独唱演出，勇敢走出专业舒适区，第一次让自己的声音被舞台听见。少年的演绎或许尚有青涩，但成长本就不在于完美抵达，而在于勇敢迈步、真诚表达。正如音乐综合学科教研室主任张婉哲所言：每一次开口，都是成长；每一次歌唱，都是勇敢。这场音乐会，是我校“全人教育”理念的鲜活落地。尊重每位学子的艺术天性，鼓励跨界尝试与自我突破，拓宽成长的边界与可能。同时，活动也生动诠释了学校“专业化学习多样性发展”的育人特色。在扎实深耕本专业的基础上，学校为学生搭建第二专业修习、多类型舞台展演等多元成长平台，让音乐教育不止局限于器乐演奏，更唤醒孩子内在的表达天赋与综合艺术素养。6月4日，相约梅纽因厅，一同聆听少年放声歌唱，见证青春与勇气的美好绽放。

长笛的清越遇上单簧管的醇厚，双簧管的婉转与巴松的深沉交织，一场属于木管的聆听之旅即将展开。 6月3日（周三）晚，青岛梅纽因木管教研室春季音乐会「木管之声II」将在梅纽因厅上演，钢琴艺术指导肖茜元倾情伴奏。长笛、双簧管、单簧管、巴松四个专业的学生，将带来德维安纳、巴希、卡利沃达、胡梅尔的独奏作品；两组木管五重奏（丹齐、海顿）依次亮相，展现室内乐阶段性教学成果；压轴曲目利克尔降E大调六重奏，则由木管教研室主任李岚松、圆号教授满燚、单簧管教师张宁三位教师各携一名学生同台演绎，教学相长的温度，就藏在合奏的旋律里。 从独奏到重奏，再到师生同台——这既是教学成果的汇报，也是一次音乐路上的陪伴。加入「梅纽因爱乐群」，第一时间获取抢票通道与演出最新资讯，邀您现场聆听。

6月1日，一场聚焦于青少年音乐后备人才成长与发展的专题音乐会——“音乐新生代”室内乐音乐会，将在济南剧院精彩上演。本次音乐会是在济南市委宣传部的指导下，由我校与山东艺术学院音乐学院联合主办，同时也是山东艺术学院音乐学院与济南剧院自2025年共同启动为期5年的“音乐新生代”系列培养计划的重要内容之一。作为根植于齐鲁大地培养青年音乐艺术家的山艺音乐学院，以及目前国内唯一K12国际化音乐特色学校的青岛梅纽因学校，都是“音乐新生代”的重要摇篮。此次演出，既是两校教学成果的联袂呈现，也是齐鲁文化底蕴与国际化音乐教育理念的交流融合。此次演出，我校特别选派了包括十余位济南籍师生在内的代表，他们将在家乡的舞台上奏响动人旋律，为这场音乐会增添特别的温情与意义。音乐需要传承、需要发展，每一位成功的新生代背后都有一代甚至几代音乐教育者的辛勤耕耘，而他们都是“把心中最柔软的地方留给音乐后备人才”的托举者。此次音乐会除了山艺音乐学院青年学子和我校在校学生及部分2025届校友等“新生代”共同参演，还将有青岛梅纽因学校的音乐总监托马斯·罗森克兰茨、大提琴教研室主任俞明青教授、大提琴教授郭永生和被誉为“梁祝专家”的小

毕业之夏，捎来远道的琴音。那些曾在这里逐梦的少年，将重返母校的舞台。“归音・逐光”——青岛耶胡迪梅纽因学校2026校友音乐会系列，就此拉开序幕。美国茱莉亚学院古典吉他专业的李明轮、曼哈顿音乐学院小提琴专业的荆浩然，还有美国茱莉亚学院小提琴中提琴双专业录取的王惟宽、新加坡国立大学杨秀桃音乐学院的李昊，以及英国皇家伯明翰音乐学院的王芊文、丹麦奥胡斯皇家音乐学院的廖恩慧……他们从世界各地的顶尖学府归来，用四场音乐会，把琴声献给母校和家乡的爱乐者——·5月29日  梅纽因厅李明轮・祁虹谷专场音乐会古典吉他与大提琴的二重诗篇·6月12日  梅纽因厅荆浩然“无词的浪漫”独奏音乐会一封从曼哈顿寄回的旋律家书·6月29日  梅纽因厅「长河拾谱」梅纽因校友音乐会弦乐、管乐、钢琴多专业联袂·7月1日  青岛音乐厅「时间的音阶」海外青年演奏家音乐会从校园走向城市文化地标，延续学校 “艺术服务城市” 的公益传统，让琴声滋养更多人他们拿到顶尖学府offer的喜悦模样仿佛还在昨天，如今，他们带着海外深造的收获，回来给学弟学妹送上最特别的毕业祝福。2026届学子，也再创了新的

音乐的魅力，在于它能将个体的思考与感受，在黑白琴键上幻化成无数色彩与情感。5月25日（周一）19:30，“幻想于黑白之间”钢琴音乐会将在梅纽因厅上演。本场音乐会由我校音乐总监、钢琴教授托马斯·罗森克兰茨携七位优秀学生与钢琴合作教师张靖璇共同呈现。作为青岛梅纽因学校的音乐总监，托马斯教授不仅统筹全校音乐教学体系，更将数十年国际演奏与教育经验融入日常教学。本场音乐会是他与键盘教研室阶段性教学成果的集中展示，更是“全人教育”理念在钢琴教学中的生动实践——以音乐为载体，培养学生独立的艺术表达与审美感知，让每个孩子都能在黑白琴键上找到属于自己的表达。关于这场音乐会，托马斯・罗森克兰茨教授预先剧透：本场音乐会将展现钢琴作品丰富的情感层次、美感与音色魅力。每一首作品都经过精心挑选，以展现演奏学生独特的一面——他们的个性、想象力以及独属于自己的音乐声音。音乐会分为三个主要部分：中国钢琴音乐作品、法国钢琴音乐作品，以及弗雷德里克·肖邦的作品。观众们将欣赏到多首不同风格与艺术色彩的作品，曲目横跨古典主义、浪漫主义、印象主义及当代中国等多个时期与流派，特别是还有九年级学生孙志昊创作的一首新作品，也将在本场音

1772年，十六岁的莫扎特写下《弦乐嬉游曲K.137》；1825年，十六岁的门德尔松完成《降E大调八重奏》。两个多世纪后，这些天才少年的青春手笔，将由同样正值韶华的演奏者在梅纽因厅重现。 5月22日19:00，“海上弦韵——中国海洋大学与青岛耶胡迪梅纽因学校联合音乐会”将精彩呈现。这是两校艺术交流系列活动的重要一站，作为国际化音乐特色学校，我们与国家“双一流”建设高校中国海洋大学携手，通过资源互通、师生共创，探索美育协作的新可能，共同为青岛“音乐之岛”的城市名片注入年轻态的国际化活力。三种合作，同赴青春之约NO.1少年演绎少年作，跨越时空的共鸣整场音乐会覆盖四种经典室内乐编制，不仅有中国海洋大学的青年演奏家们以扎实的功底呈现德沃夏克的经典作品，动人之处还在于十六岁大师的天才之作，由青岛梅纽因“少年演奏家”诠释——六年级学生挑战门德尔松三重奏的炫技段落，八至十年级学生驾驭被称为室内乐“试金石”的海顿四重奏，不同年龄段的学子各展所长。NO.2跨校混编，真正的艺术共创两校师生深度协作，中国海洋大学的大学生将与我校中小学段的乐手们一起，在压轴曲目门德尔松《降E大调八重奏》中混合编组，

一把小提琴如何构筑多声部的复调世界？继5月8日“花月音诗”小提琴教研室青年教师音乐会的成功举行，5月15日19:00，“弦上的复调”小提琴教研室教学汇报音乐会，将在梅纽因厅举行。本场音乐会由小提琴教研室主任王泓教授领衔策划，集结三年级至十一年级共12名学生，以巴洛克无伴奏弦乐经典曲目，完整呈现我校小提琴教学的体系化成果与学生阶梯式成长轨迹。 1、完整K12教学梯度，看见成长每一步音乐会曲目按照教学进阶编排，覆盖小学至高中全学段，清晰呈现小提琴教研室的系统培养路径。低年级学生以泰勒曼幻想曲中的急板与快板开场，呈现他们在这个阶段建立的技术基础与音乐感知；中年级学生接力巴赫组曲的舞曲乐章，开始接触多声部的处理与音乐逻辑；高年级学生则演绎奏鸣曲中的庄板、广板、行板、急板、柔板等乐章，将多年学习的积累转化为更成熟的音乐表达。一场音乐会，串联起小提琴学习从启蒙到精进的完整历程。同一个晚上，观众可以看到三年级的孩子如何在台上完成第一次独奏，也可以看到十一年级的学生如何把一首柔板拉出自己的理解。这种跨度，正是青岛梅纽因K12一贯制教学最直观的体现。 2、同曲异奏，感受教学的多元表达

芳菲五月，弦韵传情。青岛耶胡迪梅纽因学校小提琴教研室「花月音诗」青年教师音乐会，将于5月8日19:00在梅纽因厅如约奏响。本场音乐会由小提琴教研室主任王泓教授统筹策划，集结教研室8位优秀青年小提琴教师，同时特别邀请大提琴教授郭永生、特邀嘉宾女高音鲁蕾，以及键盘教研室史贺、宋佳祎、肖茜元三位老师倾情加盟。这场跨教研室、跨专业的合作，将为演出注入更丰富的音色层次与艺术表达。 在曲目编排上，本场演出堪称一场浓缩的“环球音乐之旅”：从勃拉姆斯《雨之歌奏鸣曲》的德奥浪漫经典、弗兰克小提琴奏鸣曲的法国晚期浪漫派，到俄罗斯民族乐派鲍罗丁深情如歌的弦乐四重奏；从阿根廷“探戈之父”皮亚佐拉的热烈律动，到法国美好时代哈恩艺术歌曲的细腻优雅；更有西班牙民歌的独特韵味，以及好莱坞当代电影音乐的惊艳回响——风格跨越近两百年，地域遍及欧、美、拉美，让观众在一场音乐会里，尽览不同文化的音乐魅力。不仅曲目风格多元，演出的形式同样丰富多彩。除了经典的小提琴与钢琴二重奏，还有弦乐四重奏的默契配合，以及女高音搭配古典吉他的特别改编——吉他的细腻音色为艺术歌曲赋予了全新诗意。同时，《魔鬼之舞》的炫技拨弦、《红色小提

从小学三年级的琴童，到手握4封美英顶尖院校录取通知书的2026届毕业生，一群热爱钢琴的少年，因一场协奏之约汇聚梅纽因厅。4月18日，第一届“梅纽因之星”钢琴协奏曲比赛已圆满落幕。该比赛自2025年冬季报名启动以来，选手们在课业之外潜心打磨海顿、莫扎特、贝多芬的经典协奏曲选段，相互督促、切磋。对学琴的孩子而言，弹奏钢琴协奏曲是儿时的心愿——不再只专注独奏，而是能与“乐队”共同完成一场温暖的音乐对话。而在备赛与排练阶段，老师们也已惊喜地发现，每位选手都有独特的方法寻找属于自己的钢琴音色：不再是千篇一律的敲击，而是歌唱的、柔软的、有辨识度的声音。他们学会了在双排键模拟的丰富声部中，与指挥和“乐队”对话、把握平衡。谁是首届比赛的获奖选手？谁又将献上来自少年的动人琴声？4月26日（本周日），获得⼀、⼆、三等奖的选手将在专场音乐会上荣耀登台，接受现场观众的掌声与见证，而其他参赛选手也均获得与双排键乐队排练合奏的机会——比赛的初衷不仅在于竞技，更为让每位学生都能圆儿时的协奏梦想。届时，观众们不仅能在现场见证获奖少年的荣耀时刻，更奖欣赏到他们在双排键模拟的交响声部的配合下，交织出的丰富而震撼音响，目睹